В экспозицию выставки вошли натюрморты и пейзажи, выполненные в технике акварели и живописные произведения мастера. Основанные на четко выверенной композиции, строгой, почти монохромной палитре, работы Кирилла Опухлого располагают к неспешному разглядыванию, погружают в раздумья о скоротечности и в то же время, бесконечности всего сущего.
Эстетика художника определяется следующими принципами: минимум средств - максимум выразительности, большое в малом, жизнь формы по законам композиции. В его творческой реальности есть особый элемент – тишина. А источник вдохновения и гармонии – сам художник.
Пейзажи Кирилла Опухлого – это поэмы созерцания, порожденные внутренней сосредоточенностью. Первое, что поражает в этих работах, – это огромная важность пространства. Художник строит и комбинирует пейзажи, как архитектор. Он уравновешивает, организует хаос внешнего мира в одну гармонию красок и объемов.
Натюрморты художника отличаются изобретательностью композиции и метафизичностью образов. Свет служит для него таким же средством завоевания пространства, как перспектива или ракурс. С помощью света автор моделирует предметы, распределяя глубину изображения.
Внимательный зритель выставки «Цвет времени» вовлекается в медитативное созерцание камерного и, одновременно, безграничного пространства, становясь соучастником творческого акта.